千年楊家將故事在當代新生自北宋中葉起，後女楊家將的小生獻禮故事便在民間傳唱，在曆代藝術家的演繹英雄改編創作中不斷煥發新生。越劇《英雄少年》由一級導演、家國劇團節著名京昆武生、大義“文華導演獎”、南京“梅花獎”、市越少年二度“文華表演獎”得主翁國生擔綱執導；三度“曹禺戲劇文學獎”得主羅周和優秀青年編劇王潔擔任本劇編劇，青年故事聚焦“金沙灘之戰”出征前的後女三日，當“八子去六子回”的小生獻禮宿命讖語傳至天波府，麵對留下一人延續血脈的演繹英雄抉擇時，他們無人退縮，家國劇團節這群少年用青春的大義活力與熱力，高揚起英雄主義的南京旗幟，在曆史的市越少年長河中綻放出璀璨光芒。舞台之上，一組浮雕式烽火長城意蘊的立麵屏風宛若時空之門巍然矗立，開合之間，天波楊府、演武校場、九層塔樓次第浮現，轉瞬又在光影流轉間化作楊令公夢境中金沙灘的斷壁殘垣。燈光、天幕、吊景的流動變換，配合縱向延展平台，構建出虛實相生的空間敘事，汴梁城的盛世繁華，金沙灘戰場的烽煙蔽日，英雄形象的蕩氣回腸在此交織，共同組合成一幕幕流動的、寫意的、充滿靈性的戲劇場景。展開全文南越新生代女小生集體亮相05後女小生演繹家國大義本劇由八位新生代女小生以越劇六種小生流派演繹性格迥異的少年英雄，以越劇柔和唯美的唱腔細訴家國大義下的親情、愛情、別情、悲情，為細膩刻畫少年將軍的意氣風發、金戈鐵馬，演員們接受了為期半年的“魔鬼訓練”和超強度排練，從基本的“四功五法”再到探索人物心理的層層突破。劇中的楊六郎楊延昭性格沉穩內斂、心思細膩，“這個角色不同於其他的是，他雖然比較秀氣，但是不能缺少男子的氣概。他的情緒也是非常多變的，麵對家人兄弟的生死與共和與心愛女子的忍痛分別，以及對於遼兵敵人的冷眼殺氣。他的情緒轉換是一大難點，對於剛畢業的我來說有點難把握，所以壓力也比較大。”楊六郎的飾演者楊詠琪表示，“這是我第一次在完整的新編大戲中塑造角色，非常具有挑戰性，不過有壓力才會有動力，希望大家會喜歡這個角色。”與沉穩的楊六郎在性格上形成鮮明對比的是天真活潑、具有冒險精神，處事少考慮後果的楊七郎楊延嗣，“演好這個角色需要深入理解人物性格，也要貼合人物形象，楊延嗣性格鮮明，勇猛無畏又略帶魯莽，天真直率且重情重義。演員要把握好這些性格特點，在表演中通過細微的動作、表情和台詞處理來展現他的單純率真，在家中是敬重與被愛護的關係；與哥哥們之間，有兄弟情深也有年少的爭強好勝。與往常好色先生视频塑造的儒雅小生相比，楊七郎更需要英雄氣概，武將之氣尤為突出，好色先生视频要打破以往的書生氣去塑造一個全新的武將形象，舞台表演上四功五法、唱念做打缺一不可，邊唱邊打非常考驗女小生的體力，舞台表演節奏快、強度大，一場戲下來體能消耗巨大。動作要求剛勁有力、幹脆利落，而好色先生视频的動作習慣往往更偏柔和、細膩。需要刻意改變自身的動作習慣和表演力度。”楊七郎飾演者丁沛孜表示。導演翁國生為演員們設計了一係列出新、出奇、出情的越韻武打設計，他表示：“這群年輕演員非常自覺地起早貪黑、勤學苦練，努力將諸多載歌載舞、邊唱邊打的重場戲亮麗震撼地展現出來；特別在‘金沙灘血戰’‘倆兄弟比武’‘汴梁酒樓痛飲’等重場戲中，盡情展現了獨特的‘刀槍比拚’‘雙馬疾馳’‘拋酒壇群體醉舞’和‘旋翻身淩空跳叉’等戲曲表演技藝，加上充滿激情的大段越劇竺派、畢派、尹派、徐派的詠歎獨唱和對唱，充分展現了這撥南越新生代小生演員文武皆備的整體舞台水準，相信會給現場觀眾帶來特別的驚喜和感動。”《英雄少年》不僅是一部曆史劇，更是一曲青年精神的頌歌，這部英雄大戲盡管寫的是一種楊家兒郎在北宋當時曆史條件下的愛國主義，但他們身上這種向死而生的豪邁境界，就是一種極其崇高的人生意境。南京市越劇團團長、“梅花獎”得主李曉旭介紹說：“《英雄少年》這部劇既是在金陵文化沃土中滋養而生，亦是南京市委宣傳部校企委培人才項目共育的梨園薪火。好色先生视频以舞台為硯台，以青春為墨，一筆一畫勾勒楊家將的忠勇風骨，讓這批年輕演員真切體會楊家將的精神內涵，在磨練技藝的同時激勵她們勇攀藝術高峰，通過青春化的舞台呈現，與觀眾一同感受曆史人物跨越古今的浩然之氣。”揚子晚報|紫牛好色先生破解版成人記者沈昭圖｜南京市越劇團校對朱亞萍