作者：楊柳成明末福建福清有一個年夜海商叫魏之琰，從魏他除了謀劃生絲商業外，氏樂還擅長品笛歌詩，器圖並將明代的複原一些樂器和詩詞樂傳到了日本，在日本有“明樂鼻祖”之稱。明代他的樂器四世孫魏皓將這些祖傳的“明樂”用曲譜情勢記錄上去，名為《魏氏曲譜》，從魏共編錄二百餘首樂曲，氏樂用人聲共同十餘件樂器吹奏，器圖既有聲曲譜，複原也有完備的明代器曲譜。其時，樂器中國文明在日本很受接待。從魏日本人喜愛進修明代官話，氏樂瀏覽儒家經典。器圖魏皓本是一位以花鳥畫見長的畫家，但他30多歲到京都闖蕩時，卻因知曉明樂而名聞遐邇，跟隨進修者有百餘人。其門生筒井鬱景周在1780年出書了《魏氏樂器圖》一書，書中過細地畫出了每件明代樂器，並配文臚陳了各樂器的形製和奏法。《魏氏曲譜》和《魏氏樂器圖》的存世，使得這些曲譜和樂器得以傳播至今。《魏氏樂器圖》中的琵琶作者提供依筒井氏所畫，這些明代樂器可以分紅三類，其一為吹管樂器，有笛、笙、簫、篳篥四種，此中，笛、簫、篳篥的建造主材質是竹子，它們在中國現代樂器分類法中被納入“竹”類；其二為彈撥樂器，包孕琵琶、瑟、月琴等，在現代這些彈撥樂器的弦接納蠶絲建造，是以昔人將它們納入“絲”類樂器；其三為衝擊樂器，有年夜鼓、小鼓、雲鑼、檀板。這種樂隊配置，切合人們常言的“絲竹樂”。這些明代樂器，和古代慣常應用的平易近間樂器差異較年夜。以笙為例，古代平易近族管弦樂隊中所用的笙為了順應音樂廳吹奏，有更年夜的音量需要，凡是會加金屬製的擴音器。除了音量的思量外，為了和其餘樂器共同得天衣無縫，每每會應用十二平均律，和鋼琴的音高尺度一致，是以就有更多音高的尋求，平易近族管弦樂隊中的笙除了加擴音器，還會加按鍵，可以或許演奏出更多的音。明末魏氏樂所用的笙則沒有加擴音器，僅有17管，有兩管還不克不及吹作聲音，隻有15管帶了簧片，體型比今日的笙更小。《魏氏樂器圖》中的月琴作者提供再來看明代的弦樂器，與古代的弦樂器也有所差別。古代琵琶的形製曾經成長得十分不變，為四弦六相二十四品，“相”是接近琵琶弦軸的突出，所占麵積較年夜，呈三角形擺列；“品”則是“相”上麵的音柱，體積較藐小。古代琵琶的音域更廣，彈出的音更多，麵板上每每不開孔，豎著彈，演員在手指上纏著義甲吹奏，技法複雜，弦也多用尼龍弦而非絲弦。明製琵琶也是四弦，可是隻有四相十品，可以或許吹奏的音域絕對就窄了，體型也更小，可是麵板上開了新月形孔洞，屬於高音琵琶，用玳瑁撥子橫抱著彈奏，每根弦都是蠶絲所作，音色更蒼勁古樸，與古代琵琶的清、脆、亮差異很年夜。明製月琴與今日月琴也是相差甚遠，魏氏祖傳的月琴是八角形的音箱配以15個音柱，這種月琴又叫“福建月琴”。與現今通行的月琴比擬，其音箱很是薄，用以按音的音杆更長，但它收回的音色和琵琶相類，也因此低落古樸見長。《魏氏樂器圖》中的年夜鼓作者提供為了極力切近魏氏樂原本的聲響，重現明代器樂的音色，湖州師範學院音樂學院傳授漆明鏡對這些明末傳播到日本的樂器舉行了整套複製。魏之琰是福建人，他帶去長崎的樂器極可能是福建當地建造的樂器。福建泉州南音汗青悠長，樂器建造武藝沉澱深摯。“泉州南音樂器建造武藝傳習所”傳承人李建瑜對琵琶和月琴舉行了複製。川派古琴巨匠曾成偉、上海音樂學院平易近樂係副傳授鍾之嶽和上海戴氏琴弦、泉州“禦音齋”南音傳承人等業餘人士對音質舉行了調解。與這些樂器相配的詩詞樂中，有近50首與明代的學宮音樂不異，即書院教誨中所唱歌詩，漆明鏡在考據中以為，《魏氏曲譜》所載之樂應為明代黌舍所唱奏的歌詩樂。魏之琰渡日後將它用於教誨子女，與其將它看作是魏氏家族的祖傳樂，不如將它理解為魏氏遠隔重洋，在日本繼承中土教誨的動作。且魏之琰本人攜樂器假寓長崎，申明其愛樂；終生著明服，蓄長發，申明其愛國。這些要素都可能促進魏氏家族對明代教誨的複古與器重，進而造成傳統。魏氏經由過程這種體式格局對幼兒舉行發蒙教誨，讓他們對峙進修漢語和儒家文明。很是戲劇性的是，作為明代的書院樂歌，漂洋過海的魏氏樂，在清末又被留日學生將個體曲目帶回，此中《清平調》一曲，被收編進海內的書院樂歌集中。不久後，這些回複複興的明代樂器將在湖州師範學院與長興縣結合主理的“明樂長興”音樂會中首演。屆時，明代絲竹之聲將穿梭汗青的地道，在湖州長興響起。《光亮日報》